EXIT CONDITION

EXIT CONDITION из Сток-Он-Трента играли одну из самых мелодичных разновидностей британского хардкора конца 80х, а их единственный полноформатник “Days Of Wild Skies” звучит и в наши дни всё так же свежо, как и в момент его выхода в 1990 году.

Рассказывает барабанщик Richard Stanier: “Мои первые воспоминания о панк роке – это газетные статьи в конце 1976 – начале 1977. Там писали про уволенных банковских клерков, которые стали втыкать себе в нос и в уши булавки! Меня сначала встревожил этот феномен, мне же было всего 11 лет, но мы с сестрой стали интересоваться всеми этими группами, которые включали по радио в воскресные вечера. Я не асоциировал эти песни, которые мы записывали на дешевые аудио кассеты, с “панк роком”, я просто воспринимал это как реально интересную музыку. К концу 1978, я уже был полноценным поклонником панк рока!”

В 1983 году, Richard самостоятельно начинает учиться играть на барабанах, и в следующие годы собирает группу с двумя более младшими друзьями со школы Rob Jones и Darren “Daz” Harris.

“Rob играл на басу всего несколько недель, но в скором времени он уже был действительно хорошим бас-гитаристом. Он был очень талантлив, и настойчиво пытался подражать манерой игры Jean-Jacques Burnel’у (бас-гитарист THE STRANGLERS). Я знал Darren’а, т.к. он жил по соседству, и был очень удивлен, когда Rob предложил его кандидатуру, как участника группы. Darren не тусовался с локальными панками, и одевался как обычный мальчишка тех лет (другими словами – плохо!). Rob объяснил мне, что Darren весьма неплохой гитарист для своих 15 лет, и что он будет очень кстати для нашей группы. Когда мы впервые собрались вместе, Rob попросил меня включить “Blitzkrieg Bop” у RAMONES, чтобы Darren примерно понял, что нужно будет играть. Послушав песню дважды, мы начали репетировать, и это было начало EXIT CONDITION”

Как и любая другая молодая панк группа, они оттачивали свое мастерство играя кавер версии любимых групп, но, в скором времени, EXIT CONDITION находят свое собственное звучание, сочетающее в себе свирепость локальных героев DISCHARGE, с более мелодичным звучанием американского хардкора.

Rich: “В начале пути, мы брали вдохновление в нашей локальной панк сцене, которая, на самом деле, была не так уж хороша. Да, DISCHARGE были основной движущей силой, были и другие примечательные группы, например SKEPTIX, но всё это было в первой половине 80х. К 1985 году панк сцена в городе пошла на спад. Незадолго до того, как мы начали давать концерты с EXIT CONDITION, мы регулярно ходили на концерты BROKEN BONES, которые проходили в локальном скейт-парке, но ни на одном из них не присутствовало хотя бы 30 человек… BROKEN BONES всегда выкладывались по полной, они были очень популярными в США, но локальная сцена находилась на последнем издыхании. Я всегда предпочитал северо-американские хардкор группы, и слушал BLACK FLAG, DOA и всё в таком духе с 1982 года. В 1985, все мы в троём поехали в Манчестер на концерт HUSKER DU – и это было откровением для всех нас. Они были великолепны… они избегали слоганов, их музыка была невероятно шумной, но в тоже время полна страсти и мелодичности. Они стали ориентиром для нас, и, конечно же, оказали большое влияние на нашу музыку. В то же время, мы слушали всё больше и больше американского хардкора, а так же главных британских представителей этого направления THE STUPIDS. Мы хотели играть наилучшую музыку, какую только могли, и продолжать это как можно дольше. Мы были очень мотивированы делать музыку, которую мы любили. Мы были в миллионах миль от отвратительного жизненного подхода “стать известными во чтобы то не стало”, который, к сожалению, очень популярен в наши дни. Наш девиз был “Самая большая маленькая группа Британии!” У нас никогда не было претензий быть профессиональными музыкантами, мы наслаждались свободой, которую предоставляло нам наше увлечение музыкой. Большинство групп, которые были популярнее/успешнее нас просто тупо соперничали за звание “Самой маленькой большой группы Британии”

Первый концерт EXIT CONDITION прошел на вечере студенческой самодеятельности, в колледже, в котором учился Rob.
“После этого мы стали регулярно давать концерты в Северном Стаффордшире, большинство из них мы организовывали своими силами в различных пабах. Мы старались создать свою сцену, и ориентирами нам служили, к примеру, постеры и вырезки групп и скейтбордистов из журналов Flipside и Maximum Rocknroll. Отыграв несколько концертов с панк и скинхед группами старой закалки, мы становились более известными. У нас стали налаживаться контакты с группами-единомышленниками, с такими как FLAME ON, которые позже пере именовались в ADVERSARY. Мы стали давать совместные концерты, и движуха потихоньку начала нарастать…”
В конце 1987, EXIT CONDITION берут в группу свободного вокалиста Shaun “Crabby” Higgs, т.к. Darren решил сконцентрироваться на игре на гитаре. Новым составом, в начале 1988 записывается 11 песенная демо кассета “Impact Time”, которую группа рассылает различным лейблам, организаторам, фанзинам и радио станциям. Высокая скорость группы, совмещенная с огненным мелодизмом получила множество положительных отзывов.

В сентябре 1988 EXIT CONDITION играют вместе со SCREAM, GOD и VISIONS OF CHANGE в ливерпульском Planet X, а в ноябре вместе с FUGAZI и SINK в Лондоне.
К этому времени, EXIT CONDITION уже заключили договор с американским лейблом Pusmort Records, которым управлял знаменитый художник, скейтбордист и хардкор панк активист Pushead (aka Brian Schroeder, который наиболее известен по своим рисункам для METALLICA) на издание семёрки. “Bite Down Hard” EP была записана в сентябре 1988 под руководством Bones’а из DISCHARGE и BROKEN BONES (Darren даже играл на басу в составе BROKEN BONES во время их наболее запоминающегося и длительного тура по США весной-летом 1988, а так же на альбомах “Losing Control”, “Religion Is Responsible” и “Stitched Up”), но ее издание затянулось до конца следующего года, за это время Shaun покинул группу, чтобы реформировать свою старую группу KALUS, Darren снова берет на себя обязанности вокала.

Richard: “Мы пошли записывать “Bite Down Hard” на местную шестнадцати-дорожечную студию. Т.к. наше успешное “Impact Time” демо было записано на восьми-дорожечной, мы подумали, что если дорожек будет в два раза больше, то и запись получится намного круче. К сожалению, все было далеко не так просто. Запись получилась хуже чем на демо, по причине того, что человек со студии просто не понимал, как должен звучать хардкор панк. На помощь исправить ситуацию мы позвали Bones’а, он помог нам, пересвел все песни, но т.к. запись изначально была не самой удачной, мы все равно остались недовольны конечным результатом. Затем издание семерки затянулось на целый год. В момент выхода семерки, люди подумали про нас, что мы “дешевая версия SNUFF”, при том, что этот материал был записан задолго до популярности SNUFF!”

Между прочим, обложку семёрки рисовал вовсе не Pushead, как многие ошибочно полагали, а валлийский художник Squeal, наиболее известный по невероятно запоминающимся обложкам для анархо панк группы ICONS OF FILTH.

Richard: “Я регулярно писал Pushead’у, спрашивая когда же выйдет семёрка, и мне кажется я ему сильно поднадоел. Мы держали связь по почте, и это забирало много времени. Southern Studios в Лондоне были дистрибьюторами Pusmort Records, и они сказали мне, что будет напечатано 3000 копий нашей семерки. Пластинки продавались довольно плохо, и я помню купил по дешевке несколько сотен семерок, когда их уже сняли с продажи, для того чтобы продавать их на на наших концертах. Но сам факт издания на Pusmort Records был очень хорош, мы получили множество положительных отзывов в американских зинах, и даже стали участниками кассетного сборника “Skate Rock” от журнала Thrasher. Да, и меня всегда радовал тот факт, что мы были на одном лейбле вместе с такими великими группами, как POISON IDEA и SEPTIC DEATH!”

По возвращении Darren’а на вокал, Rob Jones взял в руки вторую гитару, чтобы улучшить звучание группы, а на место бас-гитариста приходит большой фанат EXIT CONDITION Dave Ellis из трэш метал группы ANNIHILATION FACTOR. Вскоре, Ian Armstrong (управляющий Meantime Records), впечатленный “Impact Time” демо кассетой, зовёт EXIT CONDITION на свой лейбл издать альбом “Days Of Wild Skies”. Альбом был записан на студии Coach House в Личфилде, и представлял собой четкий баланс между безудержным thrashing’ом и мелодичными запоминающимися припевами. Неожиданно, Rob Jones покидает группу незадолго после выхода альбома, т.к. решил сконцентрироваться на своей другой группе VENUS BEADS. EXIT CONDITION поедут в 10 дневный тур по Польше без него.

“На самом деле это было неизбежно, Rob проявлял всё меньше и меньше интереса к группе. Мы уже давали концерты втроём, ещё до его ухода. Я предполагаю, что он ушел из группы из-за того, потому что он думал, что мы завидуем успеху VENUS BEADS, но это было не так, мы просто хотели, чтобы EXIT CONDITION раскрывали свой потенциал по полной. В августе 1990 мы отыграли концерт с DOCTOR AND THE CRIPPENS, и сразу после этого Rob покинул нас. Когда он ушел, мы первое время думали, что невелика потеря, но все было совсем иначе. Мне было очень тяжело, т.к. Rob был моим близким другом, и это было неправильно продолжать группу без него. На репетициях стало ясно, что это была большая потеря, нам очень не хватало его таланта в написании песен. Не смотря ни на что, мы отыграли множество концертов втроём в поддержку “Days Of Wild Skies” и это были наши лучшие концерты. Вспоминая ту поездку в Польшу, наиболее запомнились концерты в Згожелеце, где была большая драка между панками и скинхедами, организатор концерта позвонил в полицию, чтобы те приехали и остановили это побоище, на что те ответили, что у них нет бензина, и они не могут приехать; и в Освенциме, где мы отыграли свой самый большой концерт когда-либо, и поддержка была самой наилучшей. Это было очень здорово быть в Польше, сразу после заката коммунистического режима. Я помню, в Освенциме видел статую Ленина за сценой, которая была завалена сломанными стульями. Мы играли с очень хорошими польскими группами в том туре, например с APATIA”

В мае 1991, EXIT CONDITION записывают Peel session, содержащую две новые песни “Slow Reflex” и “Strong And True”, а также новую версию “Learning The Hard Way” и кавер на THE STRANGLERS “Toiler On The Sea”, с которого они начинали свое самое первое выступление пять лет назад. Вскоре после выхода этой записи в радио эфир, Rob Jones возвращается в группу.

Richard: “Он пришел в офис жилищных льгот, где я работал, чтобы разобраться со льготами на оплату налогов. Он сказал, что ему очень понравились новые песни, и вскоре после этого он вернулся к нам. У него было много идей для новых песен, и мы были очень рады, что он вернулся, т.к. за весь год без него мы написали всего две песни!”

В 1992 году выходит сплит семерка с REVERSE, а также проходит множество концертов с LEATHERFACE, которые играли в поддержку своего нового альбома “Mush”. Frankie Stubbs из LEATHERFACE согласился продюсировать новый альбом EXIT CONDITION, но Meantime Records к тому времени уже прекратил свое существование, издать альбом было некому. Dave Ellis покидает группу, уезжая работать в Лестершир, его заменяет Jason Lees из ADVERSARY. Записав в марте 1994 новое демо, в надежде найти лейбл для издания нового альбома, группе, к сожалению, так этого и не удается сделать, что очень плохо, потому что новый материал был невероятно хорош, особенно песня “Still Burning”, которую можно назвать одной из лучших песен EXIT CONDITION. Потеряв всякий интерес продолжать это дело, группа дает свой последний концерт у себя в Сток-он-Тренте вместе со SNUFF и REVERSE.

Richard в наши дни работает консультантом жилищных льгот, Shaun Higgs оценивает риски, Rob Jones до сих пор играет музыку в “lo-fi” группе TRILEMMA, Daz работает по найму штукатором, Dave Ellis работает подбором персонала для английских школ в Лондоне, а Jason Lees учитель в Брайтоне.

PROPHECY OF DOOM

PROPHECY OF DOOM из Тьюксбери подняли grindcore стиль до нового уровня звуковой испорченности, при этом делая акцент на очень сложные и глубокие тексты, какими не могла похвастаться ни одна другая UKHC группа. К сожалению, по причине постоянных проблем с составом, они так и не смогли раскрыть весь свой потенциал на альбоме 1990 года “Acknowledge The Confusion Master’”, вскоре, после выхода которого, совершенно погрязли в алкоголе и наркотиках.
Вокалист David “Shrew” Schroder начинал как барабанщик в 1984 году в группе FIGHT BACK, но вскоре объединился с барабанщиком Dean Uzzell’ом, который до этого играл в DISMEMBERED, чтобы собрать новую группу DOMINATION FACTOR, с которой они записали одно демо “Dominated Til Death”, и отыграли несколько концертов по всему Мидланду. Особенностью группы был сумасшедший микс из, казалось бы, несовместимых стилей (grind-crust-reggae-ska).

Shrew: “Да, вся эта группа была из компромиссов. Dean больше любил мелодичные группы типа CHUMBAWAMBA и CULTURE SHOCK, мне же это всё совершенно не нравилось, и я не мог петь в таком стиле. В общем, я решил заняться чем-нибудь другим. Мы собрали PROPHECY OF DOOM летом 1988, первый состав был я на вокале, Jarrod “Jazz” Rhone из TERRORAIN на барабанах, Martin Holt на басу и еще чувак Matthew, который просто тусовался на наших репах, заодно и играл на гитаре. Jazz был очень крутым барабанщиком, и я наконец-то мог петь так, как мне хотелось. Мы начали играть очень взрывное музло, и все шло быстро по нарастающей…”

Отыграв свой первый концерт в Twyning Village Hall (“Это был чей-то день рождения, и после каждой нашей песни была смертельная тишина… это было прикольно!”), в октябре 1988 отправляются записывать свое первое демо “Insanity Reigns Supreme”.

Shrew: “Запись того демо была очень кайфовой. Записью заведовал Steve Bird, отличный чувак. Я не уверен насчет гитарного звучания, но он просто превосходно записал барабаны! Я использовал эффекты гитарной педали на своем голосе. Это секрет фирменного звучания моего голоса…”

Другой фирменной особенностью PROPHECY OF DOOM были наисложнейшие в понимании тексты песен, в которых Shrew выкладывал свой большой интерес к философии и психологии. Это было абсолютно другое, нежели у типичных панк групп.

Shrew: “На самом деле, самая первая песня PROPHECY OF DOOM называлась “Mutilated Death”, и в целом это была шуточная песня о том, как люди убивают друг друга. Когда я перечитал текст этой песни я подумал “Что-то совсем не интересно… Почему бы мне не писать то, что действительно у меня в голове?” Я так и сделал, но эту песню мы играли еще долгое время, потому что она была нашим первенцем. Эту песню я недолюбливал, но все другие песни были из моего сердца и души. Они были действительно моими личными размышлениями. В основном, я писал про то как не сбалансирован наш мир, и до каких крайностей могут опускаться люди в своих действиях и мотивациях. Я всегда вперил в то, что сбалансированное мышление начинается изнутри, и что мы обусловлены миру и другим людям, наподобие действия двух камертонов… Когда ты бьешь по одному камертону, и ставишь рядом с другим, который не двигается, он, спустя некоторое время, все равно начнет резонировать. Нравится вам это или нет, но все люди влияют друг на друга, как в примере с камертонами. Если ты не думаешь за себя, другие будут думать за тебя. Они будут навязывать вам свои мысли, если у вас не будет собственного мыслительного процесса. В этом вся и суть для меня: думая своей головой, я вижу все вокруг себя, другие же люди пытаются думать за нас, пытаясь установить свой контроль над нами в своих корыстных целях… В тоже время, много людей, которые думают своей головой, становятся через чур эгоистичными, уходят полностью в себя, и вся проблема заключается том, что такое поведение настолько же эффективно, как закрывать дверь любому сомнению, как отказ думать. В этом нет самоанализа о вашем поведении во внешних событиях. Я всегда рассматривал эгоизм как важнейшую проблему, это огромный недостаток отсутствие сопереживания к другим людям. Яркая UKHC сцена была идеальным способом для меня проявить свои размышления о том, что неправильно в нашем обществе.”

После записи демо, Jazz решает покинуть группу, уступая место на барабанах снова Dean Uzzell. Но как только они начали репетировать с Dean’ом, группу так же решает покинуть Matthew. В поисках нового гитариста было приклеено объявление в музыкальном магазине.

Shrew: “Нам скоро позвонил чувак имени William, и мы позвали его попробовать порепетировать. Мы договорились о встрече на железнодорожном вокзале. Когда приехал поезд, и начали выходить люди, мы долго угадывали кто из этих людей William. Нам попался на глаза странный парень в кафтане и с чудной прической, я в шутку сказал “Надеюсь это не William!”… но, конечно же, это был он. Познакомившись с нами, он первым делом начал рассказывать про Steve Hillage (гитарист психоделичных спэйс-рокеров семидесятых GONG) и про все такое же странное и причудливое. Когда мы приехали на нашу репетиционную базу, он первый делом стал зажигать палочки-благовония… мы просто уссывались со смеху, он был тот еще чудик! Но он был невероятно хорошим гитаристом, он был жадно голодным до музыки, и он был тем человеком, который дал мне понять, что не нужно судить о людях поверхностно, мысля лишь одними предрассудками. Первым делом мы разобрали песни  “Hybrid Thought” и “Calculated Mind Rape”…”

Эти две песни были изданы как семерка “Calculated Mind Rape” на собственном лейбле Shrew Prophecy Records. Режущие тексты песен, отличная grinding punk музыка похожая на ANTISECT и SACRILEGE, а так же необычная обложка, которая, на самом деле, была подрожанием английскому художнику-экспрессионисту Фрэнсису Бэкону, сделали свое дело, и скоро к группе уже был интерес нескольких больших лейблов. Deaf Records (новое ответвление Peaceville) предложили издать LP, который в итоге вышел летом 1990 под названием “Acknowledge The Confusion Master”,  но перед этим группа снова поменяла гитариста, и записала первую Peel Session.

“William ушел, и мы нашли Tom Csuka, крутой гитарист и отличный парень, и он сказал “У меня есть друг, он бы тоже хотел играть с вами…” И, о ужас, он привел мелкого рыжеволосого чувака с четырьмя бутылками Special Brew свисающих с каждого кармана, и это была наша первая встреча со Shrub (Steve Laver, он играл вместе с Tommy в HASHCORE, а также в IRANIAN TEASPOONS, EXIT и EXACERBATOR). Мы его видели уже до этого на концертах, у него было отличное чувство юмора, а о его репутации алкаша знал каждый. Он ходил в пабы в школьной форме, но снимая галстук, он считал, что уже не похож на школьника”

Shrub: “Я помню когда присоединился к PROPHECY OF DOOM, Tommy дал мне послушать первое демо группы. Я в то время жил вместе с несколькими друзьями, и мы все послушали это демо в ошеломленном молчании. Моя реакция была “Бля, я вообще ничего не понял! Смогу ли я играть такое? Оно вообще мне надо?!?” Хоть у меня и были сомнения, но сам факт того, что группа только что выпустила сингл, означал что группа очень организована и активна, в отличии от моих других групп. У PROPHECY OF DOOM было запланировано множество концертов по всей стране, и я посчитал, что это будет интересный опыт для меня. Да и в целом, я был очень удивлен насколько они были были здравомысленны и сфокусированы на своем деле.”

Это был наиболее сплоченный и плодовитый состав PROPHECY OF DOOM, которым и был записан их важнейший альбом “Acknowledge The Confusion
Master”.

Shrew: “Картинка с обложки этого альбома набита на моей руке. Она выглядит круто, потому что похожа на какой-нибудь древний манускрипт или что-то в таком духе. Она была нарисована художницей Jan Parker, я звонил издателям этой картины, чтобы спросить разрешение на использование её в качестве обложки, на что получил ответ “Проваливай, Jan Parker умерла!” Это картина очень необычная, и очень зловещая… На мой взгляд, она изображает, как люди пожираются своим собственным эгоизмом. Входя в собственное же творение, все страдают от одного и того же несчастья. Что касается фотографии на заднике, дерево, на фоне которого мы сфоткались, было выбрано не просто так, это очень известное дерево неподалеку от Тьюксбери, в котором некоторые высокопоставленные лица прятались во время Гражданской Войны.”

Shrub: “Записывать альбом, как и демо, пошли к Steve Bird. Барабаны и усилители находились в разных комнатах на первом этаже дома Steve’а, таким образом группа держала связь друг с другом крича в коридоры. Барабаны были на кухне, гитарный усилитель Tommy был в гостиной – это всё звучит странно, но это работало! Мы усиленно отрепетировали весь материал перед записью, и не было никаких проблем. Мы ночевали в доме на колесах во дворе Steve’а целую неделю. Только представьте, пятеро crusty ублюдков с ящиками пива живут целую неделю в доме на колесах у вас во дворе!”

1990 был очень загруженным годом для группы, выступление на разогреве CRO-MAGS в Лондоне было качественно заснято, и даже было включено в один из видео-выпусков Metal Hammer “Hard’n'Heavy”. Так же была записана концертная семёрка “Until You Remember The Again”, изданная американским лейблом Afterworld, а так же вторая Peel session, которую Shrew до сих пор считает лучшей записью группы. Однако, дела пошли на спад во время тура вместе с DEVIATED INSTINCT и DECADENCE WITHIN, когда стало очевидным, что барабанщик Dean имеет серьезные проблемы со здоровьем, как физически, так и психически.

Shrew: “У него был приступ паники в вэне, по пути на Север. Он выбросился из задней двери и побежал к обочине автодороги. На тот момент это было даже забавно, но, к сожалению, это было только начало долгого, серьезного, затянувшегося недомогания. В итоге Dean просто уже не мог быть в группе. Мы позвали обратно на место барабанщика Jazz’а, и он согласился. Мы стали работать над новым материалом, которым в итоге стал альбом “Matrix”… Но к моменту записи этого альбома, у некоторых участников группы начались большие проблемы из-за наркотиков, и все превратилось в полнейший кошмар… Они дули целыми днями, с самого утра до ночи, и с ними просто стало невозможно заниматься серьезными делами. Они считали, что открывают этим себе двери восприятия, становились более креативными, но на самом деле они просто разлагались на глазах. Половина группы находились на совершенно разных уровнях, общение и взаимодействие совершенно не клеилось, репетиции становились абсолютным кошмаром. Песни полностью менялись каждую репетицию. Мы переписывали заново всю программу, и даже во время записи альбома “Matrix” мы делали кучу изменений в песнях. Помню я сидел в туалете и пытался переписать восемь строчек текста песни – это было единственное место где я мог уединиться, и сконцентрироваться, и я подумал “Все это время я вкладывал кучу усилий в написание текстов… а теперь я сижу на толчке, переписываю все это, только из-за того, что группа решила поменять структуру песни в очередной раз! Что за фигня?” При прослушивании альбома “Matrix”, он становился странным монстром в твоей голове. Его запись была очень напряженной и сюрреалистической, и произошло множество странностей во время его записи. Больше всего мне запала в голову история, когда мы ехали на машине из студии домой, сразу после того как закончили запись альбома, и кто-то сказал “Этот яркий свет преследует машину уже 20 минут!” Мы остановились, и взглянули на небо и увидели большой неопознанный летающий объект, который делился на три части, менял цвета и т.п. в течении 10 минут! Кто-то сказал “Это НЛО!” Я в то время был стрейтэджером, т.е. я не был пьян, не был под кайфом и т.п., но я на самом деле видел это! Зачем вообще нужны наркотики? Этот мир и так полон загадок….”

Альбом “Matrix” был издан в 1992 году на Metalcore Records, и получил противоречивые отзывы, но дела в группе становились всё хуже и хуже. Tommy уехал жить в Уэльс вместе со своей подружкой, Martin и Jazz решили что Shrub должен покинуть группу, его заменили Mike Johnson’ом. Вскоре и сам Jazz покинул группу.

Shrew: “Я решил, что больше не хочу ничего иметь общего с этими людьми,и переехал жить в Челтенхэм, чтобы начать всё заново, и мне было совершенно не интересно чем занимаются остальные участники группы. Я не думаю, что они когда либо еще собирались играть музыку вместе, они просто сидели днями и накуривались.”

В середине 90х был собран новый состав PROPHECY OF DOOM, Shrew и Shrub позвали в группу басиста Jimmy Whiteley (ex-NAPALM DEATH и RIPCORD) и барабанщика Mark Hall. Этот состав дал два концерта и записал мощнейшее трех-песенное демо “Ego Death Grind”, две песни с которого были изданы семеркой ‘Tri-Battle Thought-Form Engagement’ итальянским лейблом Agipunk 10 лет спустя. К несчастью, Shrew попал в серьезную аварию на мотоцикле в 1996 году, по этой причине группа не давала долгое время концертов, и, в конце концов, отошла на второй план. Не так давно, Shrew и Shrub собрали новую, менее серьезную группу ALEHAMMER, где помимо них так же играет Scoot из EXTINCTION OF MANKIND, и вокалист Karl из чикагских кроссовер легенд IMPULSE MANSLAUGHTER.

Shrew: “Если мы помогли хотя бы нескольким людям взглянуть глубже в их сознание, заставили задуматься, то я уже вполне счастлив. И чем раньше мы осознаем как сама жизнь держит наши руки, в то время как мы перерезаем ей горло, тем лучше! Я хотел продвигать состояние души, свободное от нежелательного кондиционирования, свободное от эгоизма, свободное от влияний моды, расизма и сексизма – все это негативно сказывает на нас, и мы должны бороться с этим внутри нас самих. Я просто пытался быть подотчетным себе, поступая так, как интуиция подсказывала мне, делая свое дело вместе с моими друзьями, пытаясь сделать наш мир лучше, добиться устойчивого позитивного будущего… по всем этим причинам, я всегда рассматривал PROPHECY OF DOOM как DIY панк группу, а не частью death metal сцены, к которой нас пытались относить многие люди”

Барабанщик Dean Uzzell трагически покончил жизнь самоубийством в 2002 году, после долгой и изнурительной борьбы со своим больным здоровьем. Однако память о нем будет всегда, пока кто-нибудь слушает альбом “Acknowledge The Confusion Master”, который стал настоящей эпитафией его барабанного мастерства.

DOCTOR AND THE CRIPPENS

DOCTOR AND THE CRIPPENS из Ланкастера никогда не были обычный хардкор группой – в то время когда большинство их сверстников пели о серьёзных проблемах, эти ребята раскидывались капустой и одевались в костюмы сказочных персонажей. Уделяя большое внимание веселью и приколам на своих выступлениях, они быстро стали одной из самых популярных UKHC групп живьем. Да и студийные записи, как правило, тоже не разочаровывали.

Басист Wayne “Crippen” Eliott: “Я всегда любил музыку, и начал регулярно покупать пластинки в возрасте 13 лет. Сначала это был стафф типа DARTS и SHOWADDYWADDY и всякие дешевые рокнролльные сборники. Все мое познание о панке в тот момент было лишь о том, что можно было вычитать в газетах. Первое, что я услышал из панка были SHAM 69 с песней “Angels With Dirty Faces” на передаче Top Of The Pops. Чуть позже мне очень понравились THE VIBRATORS с песней “Automatic Lover”, но мне было очень страшно купить их пластинку из-за названия группы. Как и многие в то время, я вступил в Britannia Music Club, чтобы покупать пластинки дешевле. В частности, первые четыре LP можно было купить всего за 89p каждый. В первую очередь, я купил первый альбом THE JAM, который мне сперва совсем не понравился… переслушав его несколько раз, я понял, что это лучшее, что я слышал в своей жизни! Вскоре после этого, мой друг подогнал мне касссету с песнями THE CLASH, SEX PISTOLS, THE LURKERS, THE HEARTBREAKERS и THE BOYS. Я был просто поражен! Стабильно, раз в неделю, я тратил 1 фунт корманных денег на музыку – 65p уходили на семерку, другие 35p уходили на кассету, чтобы записать на неё очередное радио шоу Джона Пила. Хоть и THE JAM не назовешь в полной мере панк группой, но мне очень нравились их тексты и энергичность. После, я увидел живьем RAMONES, и это было невероятно, после их концерта у меня еще несколько дней звенело в ушах!”

Wayne после тусовок с группой ABSOLUTE NOWHERE BAND, в которой играл его лучший друг Al, решил и сам начать музицировать, купив поддержанный бас за 40 фунтов. Выучив бас партии из песен UK SUBS “Warhead” и PUBLIC IMAGE LIMITED “Public Image”, Wayne объединяется с барабанщиком ABSOLUTE NOWHERE BAND Ben ‘BB Kablammo’ Robinson и местным гитаристом/вокалистом Andy ‘Claw’ Fox.

Wayne: “Ben пытался придумать особую фишку нашей группе, и, в конце концов, предложил, что мы должны одеваться как хирурги Викторианской эпохи, на что я ему ответил “Да-да, прикольно, и мы будем называться DOCTOR AND THE CRIPPENS (“ДОКТОР И КРИППЕНЫ” Хоули Харви Криппен, более известен как доктор Криппен (англ. Hawley Harvey Crippen; 11 сентября 1862, Колдуотер, Мичиган, США — 23 ноября 1910, тюрьма Пентонвилл, Лондон, Великобритания) — американский врач-гомеопат и дантист, ставший фигурантом одного из самых громких дел об убийстве в криминалистике ХХ века. Стал первым преступником, чьё задержание стало возможным благодаря радиосвязи. В начале XXI века некоторыми исследователями виновность в убийстве собственной жены Криппена оспаривается) На что Ben ответил “Офигительно!”, и мы взяли это название. За шесть недель репетиций мы уже подготовили прямолинейную 1-2-3-4 программу в духе  RAMONES. Мы были единственной хардкор панк группой Ланкастера, и публика просто не понимала нас первое время. Хоть и в нашей музыке было многое от RAMONES, но мы так же пытались играть более агрессивную музыку, как у POISON IDEA, BAD BRAINS и первого альбома SUICIDAL TENDENCIES. Я помню, как мы были приятно удивлены, когда услышали первый альбом THE STUPIDS – мы не могли поверить, что кто-то ещё в Британии играет что-то подобное, помимо нас!”

Группа отыграла свой первый концерт в Fair Trade Hall в Январе 1986 (“Это было клево…все 23 посетителя концерта были довольны!”) вместе с локальной группой THE SIX. На том выступлении THE CRIPPENS играли свои наиболее мелодичные песни, такие как “Don’t Look In The Freezer” and “Something Wrong With Her”, но, слушая все больше и больше американского скоростного хардкора, песни группы становились все быстре и экстремальнее. Andy вскоре покинул группу (“Он не врубался в приколы играть на скорости 100 миль в час”), на замену ему пришли гитарист Tom Myall (aka Tommy O’Lob) и вокалист Nick ‘Max Von Rheinheart’ Palmer.

Wayne: “Мы были невероятно мотивированы! Ben, Andy и я репетировали по 2-3 раза в неделю, и каждую репетицию делали по новой песне. С уходом Andy мы начали играть гораздо более скоростную музыку. Мы с Ben’ом писали тексты, иногда вместе, иногда отдельно, а Tom придумывал большую часть музыки. Наш первый концерт вне родного города был в Феррихилле, на разогреве у THE FIEND. Это был концерт по обмену, на следующий вечер они играли у нас в Ланкастере. На концерте в Феррихилле было несколько скинхедов, которые постоянно подшучивали над Andy. Andy даже хотел отменить выступление, но мы с Беном были против. В конце концов, здоровенный скинхед подошел к Andy и сказал ему в лицо “Ебаный Andrew Ridgeley! Ты очень похож на ебаного Andrew Ridgeley (гитарист WHAM!). Andy покинул группу сразу после возвратного концерта на следующий вечер.”

Следующий концерт группы вне родного города был только год спустя, когда их позвали в Ливерпуль в легендарный панк клуб Planet X, после того как BAD BRAINS отменили свое выступление там.
“Они (ливерпульские организаторы, а не BAD BRAINS) узнали мой номер телефона от ребят из ELECTRO HIPPIES, которых я все время пытался привезти к нам в Ланкастер. Это был наш первый большой концерт. В тот вечер так же играли CARCASS и THE WALKING SEEDS. Nick был одет в костюм голого человека, и это была лишь проба наших будущих театрализованных выступлений. К моменту следующего концерта, мы уже все были одеты в различные костюмы…”
Запись концерта в Planet X, также как и пятипесенная демо кассета, записанная в конце 1986 года (одна песня с которой была на сборнике “Digging In Water” лейбла C.O.R.), попали в руки Shane Dabinett, который управлял бристольским лейблом Manic Ears Records. Вскоре, он предложил группе издать альбом. В это же время Ben покидает “Криппенов”, уезжая жить в Лондон. На замену ему приходит барабанщик Dave Ellesmere, который уже до этого играл в DISCHARGE, THE INSANE и FLUX OF PINK INDIANS, с которым и был записан первый альбом DOCTOR AND THE CRIPPENS под названием “Fired From The Circus”.

Dave о том, как он стал одним из “Криппенов”: “Я иногда занимался организацией концертов у себя в городе. Я слышал живые записи DOCTOR AND THE CRIPPENS, и был наслышан об их угарном сценическом шоу. Я вышел на связь с Wayne’ом, по поводу организации концерта. Они были великолепны, они очень выделялись из всего, что я видел прежде. После концерта мы общались с Wayne’ом, он стал рассказывать мне о том, что им уже сделали предложение издать альбом, но т.к. барабанщик покидает группу, они не могут записать его. Я предложил свою кандидатуру, и вскоре стал одним из “Криппенов” Мне реально нравилось то, что они делали! Они выглядили как монстры из американских B-movies, их песни были хорошо запоминающимися, прям как у RAMONES, но со скоростью и агрессией американского хардкора, который был очень актуален в Британии второй половины 80х. Все группы, в которых я играл до “Криппенов” были очень серьезными, “Криппены” же больше были как живые персонажи комиксов, причем не только на сцене, но и по жизни! Они были очень странные ребята… Например, у Tommy на двери был прибит гвоздем гнилой чизбургер!”

Альбом “Fired From The Circus” был записан в январе 1988 в Бристоле – 22-х песенный атракцион головокружительного хардкора, сдобренного экцентричным юмором.

Wayne: “Это был большой опыт, безусловно. Как вы можете слышать, бюджет записи альбома был экстремально ограничен. Мы совершенно не врубались, что нужно делать на записи, но помощь более опытного Dave’а (ведь он играл в DISCHARGE) очень помогла нам. Кстати, большая часть аппарата на записи была позаимствована у CHAOS UK. Мы не возлагали никаких надежд на эту запись, просто получали удовольствие от процесса записи. Например, в пабе мы познакомились с француженкой Emily, и позвали её к нам запись, чтобы она спела в песне “Don’t Look In The Freezer”. Другой пример – мы попросили инжинера со студии сыграть на скрипке в песне “Pneumatic Geek”. Shane только что купил альбом SPERMBIRDS “Something To Prove”, который довольно повлиял на нашу запись. Я не знаю как другие участники группы, но я был уверен, что у нас больше не будет шансов записать альбом, поэтому в эту запись очень вложился. В итоге, когда альбом вышел, я сразу возненавидел его, т.к. продакшн был очень плохим. Я не слушал его много месяцев, но потом всё же осознал, что дешёвое звучание только придаёт шарм этому альбому. Да, и я очень рад, что на этом альбоме мы записали песни, которые придумали ещё с первым составом, но стыжусь того, что ниразу не позвали Andy на студию…”

Dave: “Я помню, когда мы записывали этот альбом, Shane постоянно включал нам в качестве примеров все эти очень быстрые американские хардкор группы, а так же кучу не менее скоростных японских хардкор групп, таких как GAUZE, LIP CREAM и т.п. Когда он включил нам первый альбом SPERMBIRDS, это очень сильно повлияло на нас. На следующий день в студии мы стали записывать наши песни на 50% процентов быстрее чем раньше! Да, запись получилась паршивая, но сами песни были очень крутые!”

Wayne: “К выходу альбома мы поехали в трех-дневный мини-тур. Первый день был в Ньюпорте вместе с KILLDOZER, второй в Ноттингеме с HARD-ONS, и последний в Лондоне на разогреве у THE STUPIDS. Мы не могли поверить в ажиотаж вокруг нашего альбома! Джон Пил включал наши песни почти каждый вечер! Весь стафф (пластинки, футболки) что мы брали в тур, был распродан уже на второй день в Ноттингеме! Для концерта в Лондоне нам пришлось попросить привезти еще футболок и пластинок, и они также абсолютно все были распроданы! Это было весьма странно ощущать себя популярными, но, самое важное, теперь мы могли играть  где угодно, и публика везде знала наши песни!”

Так оно и было. “Криппены” играли везде, где только могли. За три года, они отыграли что-то около 250 концертов по всей Великобритании и Европе. Результатом интереса Джона Пила к альбому стали две сессии DOCTOR AND THE CRIPPENS на его радио шоу. Первая сессия была записана в мае 1988, вторая в июле 1989. Эти записи, в итоге, стали куда более популярными нежели даже студийные альбомы! Обе Peel sessions были изданы как бонус-треки на CD версии второго альбома “Криппенов” под названием “Raphanadosis”.
“В качестве благодарности за поддержку и интерес к нашей группе, я подарил Джону Пилу футболку DOCTOR AND THE CRIPPENS, в которой потом ходил его сын.”

Группа пришла к своему творческому пику в 1989 году со cвоим ослепительно скоростным альбомом “Raphanadosis”. Настоящий шедевр UKHC пантеона, который незаслуженно остался многими незамеченным. Альбом был записан под руководством  Mr Soots (aka Mark ‘Sooty’ Byrne из VICE SQUAD), он вобрал в себя всю энергию, скорость и маниакальную интенсивность дебютного альбома, но все это еще более уверенно и четко! Результатом стал в меру мелодичное безумие, которое можно описать как THE STUPIDS приправленные ранними GWAR и SUICIDAL TENDENCIES.
В начале сентября 1989, группа записывает “Avant Gardening” 12″, которое в спешке издается Manic Ears Records к концу года. Не смотря на то, что материал был выдержан всё в том же духе, достичь того же уровня безумия как “Raphanadosis” он не смог. В следующем году THE CRIPPENS отправляются в свой первый европейский тур, где их фирменный сумасшедший speedcore пришелся многим по вкусу.

Wayne:”Нас всегда превосходно поддерживали. Концерты в основном проходили в сквотах и молодежных клубах. Самый запоминающийся момент поездок по Европе это пять недель в Германии и Скандинавии в 1990. Это было очень тяжело, мы потратили кучу денег, но это был замечательный опыт. Я считаю, что именно в этом туре мы отыграли свои лучшие концерты!”

Dave: “Самый крутой концерт был в Гамбурге. Тогда был просто невероятный перфоманс, был отличный звук и публика сходила с ума. Дюсселдорф тоже был крутым, нас долго не отпускали со сцены, что в итоге мы отыграли весь наш сет два раза! Это было в общей сложности 60 песен!!! К слову, наш худший концерт был в Осло… Я успел подраться в тот вечер, а Wayne наблевать в книжном магазине!”

Разочаровавшая многих “Turn To Gas” 7″ была издана Abstract Records в начале 1991. Свои песни были совсем некудышным funk/punk crossover, но зато были неплохие кавера на психоделичных гаражных рокеров 60х CHOCOLATE WATCHBOARD и на THE CLASH. Так же, в августе 1991 на MCR Company вышла сплит семерка с японской хардкор группой JUNTESS. К сожалению, “Криппены” потеряли свою креативность. В марте 1992 после концерта, с тогда еще никому не известными американскими GREEN DAY, Dave покидает группу…

Dave, который потом работал в Plastic Head Distribution, а так же играл в DISGUST вместе с участниками EXTREME NOISE TERROR, BLIZTKRIEG и STONE THE CROWL: “Я ушел, потому что я понял, что группа исчерпала себя. Они больше не хотели играть хардкор, а хотели играть что-то в духе SONIC YOUTH, RED HOT CHILLI PEPPERS, FRANK ZAPPA и т.п. Эти темы меня совершенно не интересовали, я решил уйти. Кстати, после DISGUST вместе с Wayne’ом из “Криппенов” мы собрали новую группу под названием BRAINLESS.”
В последние 18 месяцев существования группы, на барабанах играл Loz aka MC Hammered из STRAWBERRY GIRL. Его стиль игры на барабанах очень сильно отличался от манеры игры Dave’а, что сказалось на звучании группы далеко не в лучшую сторону…

Wayne: “С приходом Loz’а, совершенно изменилась вся динамика группы. Важно отметить, когда Dave пришел к нам, мы стали на голову выше чем раньше. Dave, вероятно, был одним из самых скоростных барабанщиков Великобритании. Мы с Dave’ом были панками, Nick и Tom хиппарями…и без Дейва мы стали полнейший отстоем, приход Loz’а означал аж трех хиппарей в группе! В итоге, группа просто перестала приносить веселье… Tom потерял какой-либо интерес играть хардкор панк, они с Nick’ом стали отрицать абсолютно все что я приносил, для них это было “слишком по-панковски”. Отношения в группе стали сильно накаляться, и, в конце концов, Tom заявил, что уходит из группы, а за ним и Nick и Loz.”

Wayne вместе с Dave’ом собрали Ramones-style группу BRAINLESS, которая издала альбом и сингл на Rhythm Vicar. Tom, Nick и Loz вместе с братом Tom’а Bill’ом собрали группу KRILL, которая издала “Beef On The Bone” CD в 1999 году. В наши дни Tom и Neil играют в BABY JUDAS, а Dave Ellesmer уважаемый DJ и живет в Нидерландах.

Wayne: “Мы были очень крутой группой, и я горжусь тем, чего мы достигли. Как и у всех групп, у нас много “Если бы…”, но мы достигли гораздо большего, чем могли только подумать!”

 

COWBOY KILLERS

COWBOY KILLERS из Ньюпорта были одной из самых выделяющихся UKHC групп по своим ярким живым выступлениям. Каждый их концерт был непредсказуем, а музыка была очень скоростным melodic hardcore. Вокалист Dean Beddis обладал великолепным чувством юмора, и вёл себя совершенно безумно на сцене. По всем этим причинам, COWBOY KILLERS многим запомнились как “валлийские DEAD KENNEDYS”.

Помимо Dean Beddis, оригинальный состав включал в себя гитариста Chris Bug (погоняло Bug получил, потому что также играл в группе THE BUGS, а позже играл на басу в DARLING BUDS), басиста Paul Flaherty и драм машину. Название появилось после концерта TOXIC REASONS в Ньюпорте, где Paul Flaherty предложил басисту/вокалисту TOXIC REASONS Bruce Stuckey закурить. Paul дал ему сигарету Marlboro, на что Bruce ответил “О, cowboy killer, спасибо!” (cowboy killer – жаргонное название сигарет Marlboro).

COWBOY KILLERS отыграли свой первый концерт 1 апреля 1987, и за барабанами был Matt из SOLDIER DOLLS. Вскоре после этого, было записано четырех песенное демо, и группа временно распалась. Beddis набирает новый состав из двух других валлийских команд SMASHEAD и THE HERETICS, обе выступали вместе с COWBOY KILLERS на их первом шоу. Новым гитаристом стал Gary Bush, басистом Will Casker, барабанщиком Kip Xool, и позже пришел второй гитарист Darren Brewer.

Dean Beddis: “Большинство людей, в первое время, даже не знали, что в Ньюпорте есть наша хардкор панк группа. Мы играли быстро, и все мы любили американский хардкор. Я, Kip и Brewer любили как быстрые группы типа DEAD KENNEDYS и BAD BRAINS,  так и мелодичные SOCIAL DISTORTION и D.I. и всё в таком духе… Will и Gary были фанатами BIG BLACK и всего мрачного, индустриального, готического.”

Kip: “Я также был большим поклонником LEGION OF PARASITES, они сочетали в себе скорость и энергичность американского хардкора, с серьёзной лирикой анархо-панка. Но моя главная любовь была музыка новой волны, т.к. в своё время новая волна была на пике популярности, и именно благодаря ней я в итоге вышел на панк. Все эти группы типа DEVO, SPIZZ ENERGI, THE RICH KIDS и т.п.”

Beddis: “Для меня точкой поворота стал стафф с лейбла ROIR – в первую очередь кассета BAD BRAINS. Когда я впервые услышал её, я просто не мог поверить своим ушам, как быстро они играют! Также я любил THE DICKIES, и сборник “Let Them Eat Jellybeans!”, который меня очень впечатлил. Кстати, мы с COWBOY KILLERS играли свой третий или четвертый концерт на разогреве у BAD BRAINS.”

Репетиции COWBOY KILLERS проходили в St. Joseph’s Boxing Club.

Kip: “Это была небольшая вонючая комнатушка, прямо под боксерским рингом. Мы арендовали эту комнату для репетиций вместе с THE ABS.”

После регулярных выступлений у себя в Южном Уэльсе, группа отправляется записывать новый материал, на ту же студию, где было записано первое демо. Этот материал был издан как сплит семёрка с бирмингемской группой THE SECT.

Beddis: “Мы иногда выступали на всяких “концертах-бенефитах”, для ALF или ВЕГАН РЕЙХ, или как он там назывался…но это скорее было исключение для такой плохой организации. Нам просто нравилось выступать в разных местах, но мы не были увлечены правами животных или антифашизмом. Но эти концерты были полным дерьмом, организаторы просто вешали свой агитационный постер, и когда группы приезжали выступать, организаторы всегда куда-то пропадали. Лично мне, всегда нравилось выступать перед разношерстной публикой больше, чем перед толпой тупых панков. Однажды, мы играли концерт, где первая группа были какими-то глэм-рокерами, со всеми этими прическами и гримом на лице. Когда вышли выступать мы, я, как обычно, скинул с себя футболку, и кинул ее в толпу. Один из глэм рокеров поймал её, но как только мы начали играть нашу вторую песню, он кинул мою футболку обратно! Ещё один прикол – девушка Will’а продавала наши пластинки на концертах, и к ней подошел толстяк в ковбойской шляпе и спросил “Cowboy Killers? Это кантри саундтрек к вестерну?”, а она ему в ответ “Да-да!” Он купил аж две копии! Три месяца спустя он застрелил свою жену из дробовика, а затем и сам застрелился. К сожалению, когда полиция приехала к нему домой, пластинка COWBOY KILLERS не играла на его проигрывателе, так бы было вдвойне забавней!”

“В любом случае, на том концерте вообще не было панков, были одни глэм-рокеры и сочувствующие им. Я совершенно уверен, что для всех них наше выступление было чем-то новым. Мы играли быстро, у нас были короткие гитарные соло, никакого грима… это было клёво видеть как их челюсти в недоумении опускаются до пола, и в голове у них было “Что за хуйня происходит на сцене?” Это были абсолютно новые ощущения… Ну а когда мы играли на панк-концертах, это было полнейшее уныние… Всё было в таком духе: “Эта песня про ебаных наци!” “Урааааа!” “Рональд Рейган пиздюк!” “Ураааааааа!””

Kip: “Один из моих любимых концертов был, когда Beddis начал разбивать все стаканы в клубе… На том концерте было много олдовых панков и футбольных хулиганов, а они всегда были в поиске повода для драки. Но, к нашему удивлению, после выступления они все подходили к нам и говорили, что это было лучшее шоу виденное ими за все время со STIFF LITTLE FINGERS в 1978!”

Beddis: “Я делал сальто назад на стол полный пивных кружек. Большой кусок разбитого стекла впился мне глубоко в плечо.”

Kip: “Ещё я помню как Beddis сделал кувырок из положения стоя и приземлился спиной на барабанную стойку. Мы все слышали хруст его позвонков, учитывая, что при этом мы громко играли на наших инструментах!”

Beddis: “Это было, конечно, странно, но я входил в мощнейшее  состояние берсерка на наших выступлениях. Всё это моё саморазрушение… Ну вот знаете, некоторые люди идут на улицу с намерением кого-нибудь избить и покалечить. Я же это делал с самим собой во время наших выступлений. Иногда, сразу после выступления мне становилось очень плохо, но посетители концерта подбегали ко мне с желанием пообщаться. Но я просто не мог этого физически, так как был очень измотан, и, порой, было очень больно от полученных увечий, иногда я даже плакал от боли. Я никогда не был агрессивным или недоброжелательным, просто был немного в своём собственном мире.”

В 1989 году у группы выходит 14 песенный “Koyaanisqatsi” LP на лейбле Words of Warning. Обложка альбома очень напоминала танцующего чувака CIRCLE JERKS, но на самом деле, это был воин индеец, танцующий ритуальный военный танец. Название альбома – это слово из языка индейцев хопи, означающее “жизнь, выведенная из равновесия”, которое группа взяла под впечатлением от просмотра культового одноимённого фильма 1982 года, показывающего сложные отношения между человечеством и окружающей средой.

К счастью, музыка не была такой претендующей на интеллигентность, как можно подумать из названия альбома. Альбом получил множество положительных отзывов, и группа турила по Европе дважды в 1989 году, а также турили по Великобритании вместе с NAKED RAYGUN,

В 1990 вышел второй LP под названием “Press And Run Like Hell”, который продолжал традиции их уникального звучания. Еще быстрее и мелодичнее чем раньше, альбом содержал не только кавер на THE FEEDERZ “Jesus Entering From The Rear”, но и одну из самых популярных, и неправильно понятых песен “Ku Klux Klan Wives On Holiday”

“Мы постоянно настаивали, чтобы к нашим релизам всегда шёл толстенный буклет с пояснениями к песням, потому что никто толком не мог понять, о чём наши песни. В песне “KKK Wives…” была строчка “Гитлер не такой уж и плохой парень…” Это был очевидный сарказм, но многие люди совершенно не понимали этого. Поэтому пришлось в будущем переписать эту песню, заменив строчку на “Гитлер был мудаком”… Но, на самом деле, название песни пришло из открытки с женщинами в бикини, и на головах у них было что-то вроде колпаков из газет. Они выглядели очень смешно, а уж с подписью “Жены ку-клукс-клановцев на каникулах” еще смешнее. Но все эти тупые идиоты совершенно не понимали иронии. Я помню одного паренька на скутере, который увидя нас, начал кидать нам зиги, на что я ему ответил “Иди-ка ты на хуй, придурок!” Уже за спиной он начал проклинать меня, но никто не мог понять, что он говорит, т.к. у него была сломана челюсть… но, он говорил что-что вроде “Идите на хуй, ебаные наци, вы же записали эту семерку “KKK Wives…” На нашем выступлении, было трое чуваков на сцене в одних трусах, и в колпаках на голове, и на спине каждого из них было написано “KU”, “KLUX”, “KLAN” соответственно… и этими людьми были наш друг Slice, Karl управляющий лейблом Words of Warning, и Pig из RECTIFY – поверьте мне, вы не найдёте более левых, чем они. Это всё было большим приколом.”

“Тот паренёк на скутере думал, что мы наци скинхеды, я пытался объяснить ему, что мы на самом деле против всего этого, но он не хотел меня слушать, а я не мог понять, что говорит он, т.к. его челюсть была сломанной. В итоге я ему с подъебом сказал “Если ты наци, то иди на хуй!”, а он крикнул в ответ “Если вы наци, то идите на хуй!” Но в конце концов мы поняли друг друга, и пошли бухать!”

Отыграв несколько концертов в Ирландии, группу покидает Kip. После этого начались постоянные смены барабанщиков. Сначала на замену пришел Wedge из RECTIFY, затем Mr. George из jazz fusion группы GUINEA WORM, затем Hairy Simon (который играл на альбоме “Dai Laughing” LP 1993 года, вышедший на Vinyl Japan), и в конце концов Eddie Flemming, который до этого играл на басу в легендарных ICONS OF FILTH.

Brewer покинул группу после записи “Dai Laughing”, и на замену ему пришёл Bob. Этот состав записал “Eddie’s Leg” 7”, в оформлении которого использована жуткая фотография сломанной ноги Eddie после аварии на мотоцикле. Также был тур по США (на самом деле только по Сиэтлу) в 1997, и записан альбом “Thank you, fuck you and goodnight!” в 1998.

Beddis: “Да, мы отыграли всего четыре концерта в Америке… остальные отменили. Это было очень тяжелое время для меня. Я много пил, т.к. развелся с женой, и жил у Eddie. Концерт в Портлэнде проходил в стрип-баре… полное дерьмо, если честно. Я так заебался на одном концерте, что для следующего концерта специально сделал футболку “Извините, я пизда” На следующий день на завтраке одна девушка спросила меня “Что?!? Ты ешь животных?” а я ей “Я их ем, потому что они мне не нравятся!” Её это очень оскорбило. Даже если бы я был вегетарианцем, ей то какое до этого дело?!?

В том туре мы набухались с нашими корешами из группы RESIST, и вписывались у одного паренька вегана, который начал мне затирать, что какое крутое было время анархо-панк движение в Британии начала 80х.  Меня эта лабуда так подзаебала, что я его спросил “А ты вообще был там в то время?” он “Нет” я “Ну и хули ты мне тут лечишь?” У него было идеалистическое видение того времени. Он понятия не имел, как скинхеды жестоко накрывали концерты CRASS и т.п.”

В наши дни, Gary Bush компьютерный ученый, Will Casker обучает английскому языку в Индонезии (с сильным валлийским акцентом хаха), Brewer работает в Parcel Force. Beddis и Eddie играли в популярнейшем панк трибъте Элвису Пресли VIVA LAS ELVIS. В наши дни Beddis вокалист BAD SAMARITANS, где также играют бывшие участники THE ABS, а по музлу примерно то же, что и COWBOY KILLERS, возможно из-за вокала ala Jello Biafra.

Beddis: “Может это звучит как какое-нибудь анархическое идеалистическое дерьмо, но я никогда не любил выступать на сцене. По этой причине, я всегда спрыгивал на танцпол. Это был общий концерт. Это не был наш концерт, это не был твой концерт – это был ОБЩИЙ концерт – ты смотришь на меня, я смотрю на тебя. Я такой же, как и ты, никто никого не лучше. Если кто-нибудь просил автограф, я спрашивал “Нафига? Ты можешь написать моё имя лучше. Я никто. Ты меня не знаешь…Я буду писать тебе письма, много писем, и ты сможешь копировать мою подпись, и писать ее где угодно и сколько хочешь.” Мы всегда были верны этике панк рока. Мы начинали с JILTED JOHN, THE DICKIES, THE REZILLOS, и мы были под влиянием анархо групп, даже, не смотря, что мы не принимали всю эту веган тему и т.п. Все хорошие панк песни заставляют думать, и это лучшая и важнейшая вещь в панке и хардкоре – люди начинают думать.”

Kip: “У нас никогда не было иллюзий величия. Мы просто были очередной группой из многих, показывая свой ограниченный талант. Это просто было отличное веселье…и для всех тех, кто приходил на наши концерты в холодные темные вечера, хочу сказать вам большое спасибо!”

Beddis: “Да, я хочу чтобы нас помнили именно как хорошую группу живьем. Я знаю, многим людям очень нравились наши живые выступления… но иногда мы могли быть как лучшей бандой, которую вы видели живьем, так и худшей. Если первое, значит это было реально очень хорошее выступление, если второе, то на самом деле было полным дерьмом.”

FILTHKICK

После  переезда из Норвича в Бирмингем, и ухода из DEVIATED INSTINCT, их вокалист Leggo вместе с бывшим басистом RIPCORD Jimmy Whiteley собирают новую группу FILTHKICK, названную по одноименному релизу POISON IDEA. Они очень любили этих портлэндских хардкор тяжеловесов, и в своей музыке обладали схожей агрессивной мощью.

Jim: “Мы бухали и туосвались с Leggo в одних и тех же местах. У нас были схожие мнения по вопросу “панк механики”, и это было логично собрать банду вместе”

Объединившись с гитаристом Mark Bailey и барабанщиком Ben Morchie, дают свой первый концерт на разогреве у THE VANDALS.

FILTHKICK получились не только быстрее и тяжелее, чем предыдущая группа Leggo (DEVIATED INSTINCT), и более злобной и полной ненависти, чем предыдущая группа Jim’а (RIPCORD), но также были метким дыханием перегара в сторону поднимающегося пуританского straight edge движения в Великобритании. Прикол в том, что самый первый концерт FILTHKICK должен был быть на разогреве у… YOUTH OF TODAY в Ливерпуле. К счастью, для фанов YOT, FILTHKICK еще не успели подготовить свою программу к тому концерту.

Leggo: “Мне очень хотелось собрать группу со старомодной антагонистической “Пошёл на хуй!” панк позицией. К тому моменту, как я покинул DEVIATED INSTINCT, я был полностью разочарован не только в punk/metal, но и в анархо сцене. Меня реально заебал весь этот “Более святой, чем ты” подход, когда все гонят друг на друга…SXE движение тоже  самое, но, которое, к счастью, не занимало так много места в Великобритании, как в США. Хотя сейчас, спустя годы, я понимаю, что весь этот Anti-SXE был детским дурачеством, но в то время это было реально прикольно постебать… мне просто хотелось сказать “Думайте сами за себя, не следуйте слепо за последними панк-доктринами…хватит бегать на одном месте, нужно развиваться дальше!”

Студийный дебют группы состоялся на студии BBC для записи первой Peel session.

Leggo: “Мы играли на концерте в Ипсвиче, и на него пришел Джон Пил. После нашего выступления он подошел к нам и сказал “Ребята, это великолепно!” а я быстро сообразил “Ну так давай запишем Peel session, раз понравилось!” Он записал мой номер телефона, и через несколько дней перезвонил, сказав что уже забил студию для записи!”

Jim: “Мы были везунчиками! Запись Peel session тому подтверждение – нам не пришлось записывать никаких демо. К тому же, они даже заплатили нам денег!”

Записанная в середине августа 1989, первая Peel session FILTHKICK состояла из шести песен, в том числе кавер на песню “A.A.” POISON IDEA. Месяц спустя, группа снова отправляется на студию, записывать материал для сплита с EXTREME NOISE TERROR, который вышел  на лейбле Dean’а из ENT Sink Below Records.

Leggo: “Я ненавижу этот релиз. Особенно обложку, она отвратительна! Это выглядит как будто альбом EXTREME NOISE TERROR под названием “Filthkick”. Я долго дизайнил вкладыш с текстами, т.к. тексты были очень важны для меня. В итоге, первая тысяча пластинок были БЕЗ вкладок с текстами. Я был очень зол, я лично ксерокопировал вкладыши, и ходил по магазинам, просил, чтобы их вкладывали в пластинки.”

В скором времени, внутри группы назревает большой конфликт.

Leggo: “Все началось на концерте в Кардиффе с CHAOS UK, где мы круто отыграли в конце концов, но начиналось всё с того, что когда мы звали нашего барабанщика на саундчек, он уже был бухим в говно и блевал в туалете. Мы ему сказали, что у него есть пару часов, чтобы прийти в себя и выйти на сцену. Двое других участников так обозлились на него, что решили выгнать его из группы. Самое забавное, когда он протрезвел и сел за барабаны, он отыграл весь сет совершенно идеально, без каких-либо косяков, в то время когда каждый из нас много косячил. Но те двое уже точно решили, что барабанщику нужно покинуть группу, я же был против этого. Начиная с этого момента эти двое стали меня очень напрягать… Затем к нам пришел Stick из DOOM на барабаны, которого я не хотел видеть в группе. Ничего личного, просто я хотел барабанщика, который бы был сконцентрирован только на FILTHKICK. Я был сыт по горло от всего этого, сильно напился, и в итоге подрался с DJ’ем в автобусе, который занял мое сидячее место. Конечно, это было не хорошо, но я должен сказать, что этот DJ в итоге отпиздил меня в три раза сильнее, чем я его… ”

Jim: “Это глупое поведение Leggo очень напрягло меня. Stick и Mark согласились со мной, и мы решили уйти…”

И это был конец первого состава FILTHKICK. Jim, Mark и Stick записали два кавера (“Sonic Reducer” DEAD BOYS и “Naive” THE KILLJOYS) и отправили на сборник каверов “Punk’s Not Dread” под именем LEGLESS. К всеобщему недовольству, на пластинке название было написано как FILTHKICK (LEGLESS), потому что изначально “группа” на этот сборник была приглашена ещё как FILTHKICK. После этого Jimmy решил взять отдых от хардкор групп, но в 1993 году вступает в PROPHECY OF DOOM, а сейчас,  играет в группе WARPRAYER.

Jimmy: “Забавно, но первый концерт WARPRAYER, был вместе с реформированными DEVIATED INSTINCT, с Leggo на вокале. Все возвращается на круги своя… Что касается других участников, Ben пошел играть в CATHEDRAL, Mark играл в EXTREME NOISE TERROR, пока они не стали death metal группой. Сейчас он играет в WAVE OF FEAR”

Leggo: “Я стал искать других людей. На тот момент Pete Nash из DOOM нигде не играл, он стал басистом, гитаристом стал Steve Hunt, а барабанщиком Daz из OBLITERATION. Это был новый состав. Тогда мне уже наскучил хардкор – новый материал был более медленным и гранжевым. Мне нравились FLIPPER, KILSLUG и DRUNKS WITH GUNS, гитарист очень любил ROLLINS BAND.”

Вторая Peel session, записанная в августе 1990, была издана как сплит с RISE FROM THE DEAD на японском лейбле MCR Company в начале 1991. Если первая песня на стороне FILTHKICK под названием “Kill Kill Kill” была еще 100% хардкором (и самой последней песней такого плана), то вторая “Summer Of Hate” уже была в новой гранжевой стилистике.

В скором времени, новый барабанщик Daz становится уже бывшим, на его место приходит Clive Meldrum (в будущем играл в POLICE BASTARD), Steve также покидает группу спустя несколько месяцев, его место занимает Pete, а на оставленном Pete месте бас-гитариста появляется Neil Griffiths, который играл в ANTISECT-worshipping группе ACRASY.

Leggo: “И наше звучание снова начало меняться. Мы стали больше вдохновляться брутальным звучанием раннего индастриала, типа SWANS и SLAB…добавляя даже басовые рифы как у BIRTHDAY PARTY! Мы все время пытались делать что-то совершенно другое… но с каждым новым музыкальным направлением, мы теряли нашу публику, т.к. панки были очень ограниченны в музыкальном кругозоре. Наше раннее “Пошёл на хуй!” изменилось на “Пошёл на хуй! Я тебя ненавижу! Я хочу убить тебя!” Мне хотелось разбить все стены… Вероятно, я слишком много пил, слишком много смотрел всякие непристойные фильмы, делал слишком много других вещей на стороне…

Мы были слишком полны ненависти, были через чур надменными, и в итоге стали люто и бешено ненавидеть друг друга. Все шло к очень жестокой развязке, но в итоге мы решили “Да ну в пизду это все!” и пошли бухать в паб. Это был конец FILTHKICK”

До полной потери интереса к группе, было записано три песни, которые были изданы как “Hand Crushed Heart” EP.

В наши дни Leggo читает лекции в университете, и подрабатывает фриланс фотографом.

Leggo: “Меня просто заебало играть музыку. Я этим занимался более 10 лет, и, взрослея, полностью разочаровался во всех шагах этого пути. Суть панка, в моем понимании, всегда задавать вопросы. Не стоит слепо следовать за чем-то. Хоть на минуту, но нужно задуматься об этом. Многие панки перестали думать и задаваться вопросами. Все стали следовать модным хардкор трендам, петь исключительно на “правильные” темы, играть тупую одинаковую музыку… Прямо как овцы… И это было то, против чего я всегда был против. Из двух групп, в которых я был, FILTHKICK, конечно же, ближе моему сердцу, чем DEVIATED INSTINCT, потому что FILTHKICK были моей экспрессией, всегда были моим детищем, а DEVIATED INSTINCT были компромиссом между мной и Mid’ом. Музыкально я также предпочитаю FILTHKICK. Печально, что такая крутая группа, в наши дни забыта, потому что, за короткое время существования, мы были важны только для самих себя, на нашем собственном пути… Сейчас, если вы попытаетесь загуглить “Filthkick” вы получите кучу ссылок на POISON IDEA и EXTREME NOISE TERROR… Как огромно наше наследие, не так ли?”

DEVIATED INSTINCT

Невозможно рассматривать такой суб-жанр как “crust-punk”, не вспоминая о влиянии DEVIATED INSTINCT из Норвича, которые, как по звучанию, так и по внешнему виду были грязными и металлизированными, и придумали свой суб-суб-жанр “stenchcore”.

“Всё это началось в 1984 году, когда я и первый барабанщик Trev Cockburn пытались собрать группу” рассказывает вокалист Julian Leggo Kilsby “и в тоже время, гитарист Robert Mid Middleton и первый басист Ian Clitheroe пытались сделать тоже самое. Название DEVIATED INSTINCT придумали Mid и Ian, у нас же с Trev’ом не было хороших идей для названия…но и DEVIATED INSTINCT мне сначала не нравилось, оно мне казалось слишком пафосным, но в итоге все равно осталось…”

Mid: “Я и Ian жили в одной заводской деревне, пригород в шести милях от Норвича. Мы ходили в одну школу, где было ещё несколько панков. Мы тусовались вместе, единственным способом убежать от деревенской скукоты было прослушивание интересной музыки, и написание песен для своих групп, которые так и никогда не собирались для реальных репетиций. Мы ездили на велосипедах в Норвич на концерты, а по выходным ездили туда же на автобусе, чтобы тусоваться весь день. Мы смотрели на всех этих более взрослых панков, и думали, какие же они крутые! Кстати, Leggo тоже жил в нашей деревушке, но мы не были знакомы с ним, т.к. он ходил в другую школу, но мы его встречали несколько раз на улице, замечая его большую помойку на голове. Первый раз мы с ним заговорили на концерте DISRUPTERS и REVULSION в 1984… я был одет в футболку FLUX OF PINK INDIANS, по этой причине он подошёл ко мне познакомиться. На тот момент Leggo уже переехал жить на сквот в Норвиче, где мы потом часто тусовались. Он мне сказал, что вместе с Trev’ом ищут участников для их новой группы, т.к. их предыдущая группа NAUSEA распалась. Мы с Ian’ом уже сочиняли песни под вывеской DEVIATED INSTINCT. Вскоре после этого, мы все переехали жить на тот сквот, ну а что было дальше и так уже понятно…”

Первый концерт DEVIATED INSTINCT прошел 23 сентября 1984 вместе с LEUKAEMIA, FREEBORN, CAPITAL LIES, ROUGH UNIT. Это был бенефит-концерт в поддержку жен подорвавшихся минеров.

Leggo: “Первые несколько недель, мы репетировали каждый день! Тот первый концерт был самым первым выступлением живьем для всех участников группы, мы очень нервничали. В Норвиче была не очень активная панк-сцена, никто из групп особо не ездил по другим городам, мы же наоборот хотели много играть в других городах, поэтому и наш самый первый концерт был вне города.”

В конце 1985 группа записывает демо “Tip Of The Iceberg”, которое ещё имело мало чего общего с их будущим дредастым punky metal.

Leggo: “Я это демо совершенно не могу слушать, потому что в итоге буду валяться на полу и хохотать. Мы тогда хотели отойти от типичного панк звучания, использовать флейты и акустические гитары… Мы просто в то время переслушали CHUMBAWAMBA…”

Mid: “На демо, помимо студийных песен, были также лайвы, прочтение стихов и различные “эксперименты”. И всё это было с большим буклетом, с кучей картинок, статей, стихов и т.п. Это было очень DIY. У нас не было четкого мнения, каким мы хотим видеть этот релиз. Как только демо вышло, мы сразу возненавидели его. К нашему удивлению, демо получило множество положительных отзывов в фанзинах, и, в наши дни, есть даже такие странные люди, которые считают, что это демо наш самый лучший релиз…Это демо было концом анархо-панк эры для нашей группы.”

Leggo: “Затем, мы стали вдохновляться более метальными группами, например ANTISECT и AMEBIX. Мы также очень любили MOTORHEAD, как и VENOM и HELLHAMMER. Метал сильно повлиял на нас, но только с музыкальной точки зрения. Нам нравилась музыка, но мы ненавидели все эти сатанинские говнорок темы в текстах.

Да, мы были частью анархо-сцены, но с каждым годом существования группы всё больше и больше отдалялись от этого. Мне никогда не нравились тупые прямолинейные тексты типа “Война – это плохо…”, которые были у многих анархо-групп, поэтому мне хотелось добавить в наши тексты больше метафор. Т.к. я любил фильмы ужасов, это тоже очень сказалось на моих текстах.”

Всё это было воплощено в жизнь на очень влиятельном демо “Terminal Filth Stenchcore”, которое не только показало изменение звучания DEVIATED INSTINCT, но и положило начало целому stenchcore движению. Перед записью демо Mark Aiken заместил Trevor’а на барабанах. Записывалось демо 21 октября 1986.

Mid: “Это демо было первой нашей записью на настоящей студии. Мы забронировали один день на запись. Я никогда не забуду выражение лица того парня со студии, который спросил нас, сколько песен мы будем записывать, думая, что их будет две или три, а услышал от нас, что песен одиннадцать! Он закончил нашу запись уже ночью, но нам все равно не хватило времени записать вторую гитару. Мне хотелось записать вторую гитару, чтобы звук был более мощным, но как уж есть…Но в целом мы остались довольны!”

“Мы распространяли рекламные флаеры нашего демо через DIY сеть написания писем, до Интернета это был единственный способ рассказать миру о своем релизе. В итоге, мы получил сотни заказов со всего мира! Даже годы спустя они до сих пор приходили… Демо получило множество положительных отзывов в фанзинах. Люди стали приходить на наши концерты, с желанием видеть нас не меньше чем AMEBIX или ANTISECT, мы перестали быть просто неизвестной группой на разогреве. Когда мы шли записывать демо, мы даже представить не могли о том, что нас ждало через год, не говоря уже о том, что это демо будут слушать спустя и 20 лет! Это настоящее безумие!”

Leggo: “Что касается всей этой stenchcore моды, я хочу сказать прямо сейчас – Я НИКОГДА НЕ НОСИЛ РЕЗИНОВЫХ САПОГОВ. Я носил военные сапоги jackboots, которые некоторые могли попутать с резиновыми сапогами. Mid носил резиновые сапоги, но не я! Тема такая, что когда в наши дни люди говорят о красти, они думают что это какие-то там гребаные хипари, но мы были совсем другими! Мы выглядели как припанкованные байкеры, как персонажи фильмов Mad Max и Mad Max 2. Мы стали жертвой стереотипов, и теперь в наши дни, на интернетах-форумах нас обзывают Deviated InSTINK” (“отклонившиеся в вонь”, игра слов от DEVIATED INSTINCT). Получается, что наш внешний вид и стиль для них важнее, чем наша музыка и тексты, что очень печально…несмотря на то,  что в итоге это стало имиджем, мы сами выглядели так вовсе не умышленно – это просто какие мы, на самом деле, были в то время…”

Группа возвращается на студию в январе 1987, чтобы записать дебютный сингл “Welcome To The Orgy” 7”, который стал первым твердым виниловым релизом Peaceville Records.

Этот релиз содержал 4 песни, с такими зловещими названиями как “Cancer Spreading” и “Disciples Of The Storm”, и раскладывающимся постером с картинками Mid’а (вороны, темные башни, чучело-скелеты и т.п.). Музыкально это была странная смесь из грубых металлических рифов и оголтелого трэшового рубилова.

После издания семерки, группу покидает Ian и Mark, их заменяют на басу Steven Snapa Harvey и на гитаре Sean Claxtron, оба до этого играли в ANGST, в которой Mid играл на гитаре и пел в 1986 году.  В таком составе было записано третье демо, которое фанаты прозвали по самой хитовой песне “Return Of Frost”, но сама группа это демо никак не называла. Все семь песен с демки попадают на различные сборники, самые запоминающиеся из которых “A Vile Peace” LP и сплит семерка с REVULSION.

Leggo об изменениях в составе: “Mark решил покинуть группу еще до записи семерки, но все таки записался с нами. Его заменил Sean. Потом мы осознали, что Ian до сих пор в группе, только из-за того, что он старый друг Mid’а. К тому же, он был не очень хорошим баситом… мы решили выгнать его из группы, причем сделали это в самом худшем виде – даже ничего не сказав ему. Мы даже накатали на бумажку большой текст речи, о причинах его исключения из группы, но так и не поговорили с ним. Snapa, наш старый друг, заменил его на басу, и только спустя трех концертов со Snapa, Ian осознал, что он уже не в группе… Мы были слишком трусливы сказать ему это в лицо.”

“Кстати, забавный момент. Для многих мы ассоциировались как крутая группа живьем…так и говорили “Записи у них хуйня, но живьем они играют что надо!” Тема в том, что я совершенно не помню большинство наших концертов, т.к. был очень пьян на них. Сейчас мы иногда общаемся с Mid’ом на тему “А помнишь, как мы играли с такой-то группой?” на что я ему “Что реально мы с ними играли? Я этого вообще не помню!” У Mid’а есть список групп, с которыми мы играли, и я абсолютно не помню большинство из них! Это было провально так много пить, но спасибо публике, которая была пьяна не меньше!”

Snapa был заменен Tom Mills, который поехал вместе с группой в Лидс записывать первый альбом “Rock’n’roll Conformity” в январе 1988.

Mid: “Большинство музыки на этом альбоме было написано мной и Snapa, и изначально все это звучало близко по духу к “Stenchcore” демо – тяжело и медленно, grinding metal style. Но Leggo надоел весь этот метал, и ему больше хотелось скоростного и кричащего hardcore/thrash, т.к. в то время он слушал по большей части японский хардкор. После замены Snapa Tom’ом, все стало намного быстрее, даже я стал рубиться по быстрым группам, например THE ACCUSED. Поэтому в итоге все эти песни на альбоме звучали совсем иначе, нежели планировались изначально.”

В поддержку альбома группа отправляется в трех-недельный европейский тур вместе с EXTREME NOISE TERROR.

“Это был большой жизненный опыт – пьянство, драма, несчастный случай…Самой жестью было, когда у нашей машины сломался двигатель в Баварии, недалеко от австрийской границы, по пути на концерт в Вену. ENT ехали на своем вэне впереди нас, и даже не заметили, что мы пропали. Потом машину вообще уже нельзя было направить, нам пришлось провести несколько долгих холодных дней в горах, и мы пытались кого-нибудь остановить на дороге, чтобы нас довезли, и чтобы мы смогли продолжить тур вместе с ENT на их вэне. В конце концов, наш водила авто-стопом доехал до Мюнхена, там он взял напрокат автомобиль, и мы поехали на нем в Загреб, последний концерт тура. Мы надеялись, что ENT повезут нас обратно домой на своем вэне, но когда они увидели нас, сказали “Откуда это вы тут взялись? Мы думали вы решили ехать домой! Вы не поедете домой в нашем вэне!” Ахуеть круто. Но концерт в Загребе был отличный!”

“Из других воспоминаний тура, на нашем первом концерте в Роттердаме, мы видели Яна Маккея с гитарой, он выступал со своей новой группой FUGAZI – это было еще до издания их первого EP, и первый раз, получается, я услышал их живьем. Они играли первыми, весь их сет я стоял с открытым ртом – они были офигительными! После FUGAZI на сцену пошли мы, и нам было очень неловко выступать после такого шоу”

Вернувшись из тура, группа записывает два трека для сборника “Hiatus” LP. Leggo покидает DEVIATED INSTINCT, уезжает в Бирмингем, и вместе c Jim’ом из RIPCORD собирает новую банду FILTHKICK.

Leggo: “Мне просто надоело жить в Норвиче, все это мироощущение маленького провинциального городка жутко наскучило. Поэтому я уехал в Бирмингем. Переехав в Бирмингем, я еще несколько раз ездил в Норвич на репетиции DEVIATED INSTINCT, но с каждым разом мне это было все менее и менее интересным, меня не прикалывала такая музыка”

Mid уже и так во многих песнях подпевал Leggo, поэтому он взял обязанности вокала на себя.

В составе Mid – гитара/вокал, вернувшийся Snapa – бас, и новый барабанщик Adam Stevenson записывают альбом “Guttural Breath”. Этот альбом был намного тяжелее, медленнее и злее предыдущих записей, и был именно тем, к чему так долго стремился Mid.

В начале 1990 записывают Peel session, а после этого 12” сингл “Nailed”, который был издан на Prophecy Records, лейбл Shrew из PROPHECY OF DOOM. Все четыре песни с этой пластинки были переизданы как сплит CD со шведскими GRAVE. В 1991 планировался тур вместе с POD и DECADENCE WITHIN, но к тому времени душа уже покинула группу…

Mid: “Мы распались, потому что чувствовали себя, словно бьемся головой об стену. Мы очень надеялись издать еще один альбом на Peaceville, но интерес Hammy к нам постоянно угасал. На наших концертах к нам подходили и говорили “Ого, не думал, что вы все еще играете!” Мы пытались сделать что-то новое, использовать сэмплы, добавлять в музыку элементы industrial, совмещать punk с death metal, и нам очень по кайфу был новый материал, но, судя по всему, только нам…мы просто не могли избавиться от ярлыка stenchcore… В конце концов, мы отыграли наш последний концерт в октябре 1991 вместе с GODFLESH и FUDGE TUNNEL. Затем решили играть что-то свежее под новым названием…”

“Чем-то свежим” была группа SPINE WRENCH.

H.D.Q.

H.D.Q. из Сандерленда известны как одна из лучших британских melodic hardcore групп, а также одной из самых работоспособных, т.к. за плечами у них немало релизов и туры по всей Европе. Участники H.D.Q. позже играли в LEATHERFACE, DR. BISON, BULL TACO, и даже в современных составах RED ALERT, COCKNEY REJECTS и ANGELIC UPSTARTS. Их значимость на британской сцене очень высока. Очевидное американское влияние, которое слышно на их трёх альбомах “You Suck!”, “Sinking” и “Soulfinder”, не всегда имело место в H.D.Q., их самые ранние записи ближе к UK82 звучанию THE EXPLOITED и GBH.

В 1984 году распадается Oi! Группа ZONE 57, их гитарист Dickie Hammond и басист Stephen Pyley Pyle собирают новую группу HUNG DRAWN AND QUARTERED. Pyley вскоре становится вокалистом, его место на басу занимает Syko, а барабанщиком становится Glasses Gaz (Gary Sayers).

Dickie о своём увлечении панк роком: “Это был 1978 год, и мой старший брат слушал THE STRANGLERS, THE BOOMTOWN RATS и THE SKIDS. Мне было тогда 12 лет, и я приходил в его комнату слушать все эти пластинки. Первым, что меня действительно впечатлило, была песня “Alternative Ulster” у STIFF LITTLE FINGERS. В 15 лет я начал играть на гитаре. Tony Van Frater из RED ALERT учился со мной в одной школе, я с ним очень дружил, и первый панк концерт, посещенный мной, было выступление RED ALERT в школе. Наша первая группа ZONE 57 играла Oi!, но мы с Pyley были панками, что постоянно приводило к проблемам на подобных концертах… Прям как на концертах SHAM 69, с одной лишь разницей, что мы не умели играть. Вокалистом ZONE 57 был Trevor Craggs, он был безработным, а барабанщиком был Slav The Insane, он работал гробовщиком. Кстати, моя первая работа тоже была гробовщиком.”

Первое демо HUNG DRAWN AND QUARTERED было записано на студии под названием “Почувствуй пустыню”, названной так, потому что в этом здании не было воды. Песня “Take Control” с этой записи попала на сборник от лейбла Endangered Musik “Relying On Us” 1985 года, на котором также были STONE THE CROWZ, OI POLLOI, CRIMINAL JUSTICE и THE DEPRAVED. После этого группу покинул Syko, его заменил Andrew Lainey Laing из анархо-панк группы HEX, а вслед за Syko покинувшего Gaz’а, за барабанами заменил Anth Irwin из THE FAMOUS IMPOSTERS. Этот недолго живущий состав записал “HUNG DRAWN AND QUARTERED” mini-LP, изданный снова на лейбле Endangered Musik. После чего David “Golly” Golledge, который как и Lainey был из HEX, стал вокалистом. Присоединение Golly существенно сказалось на изменении звучания группы, которое стало отдаляться от британского стрит панка, к более мелодичному и энергичному звучанию американского хардкора. По этой причине, название HUNG DRAWN AND QUARTERED было сокращено, на американских манер, до аббревиатуры H.D.Q.

К сожалению для H.D.Q., Golly и Lainey все еще отдавали свое предпочтение HEX, тем более у них только что вышел сплит с FEED YOUR HEAD, а Anth сосредоточился на учебе, иногда поигрывая в THE EVIL MOTHERS. Движение снова началось только после того, как Lainey решил играть на барабанах, и позвал Rob Bewick на бас, который уже играл вместе с Golly в pre-HEX группе LAMF.

Rob: “Первый раз меня звали на бас еще в 1985, когда их покинул Syko. Второй раз позвали в январе 1987, и в этот раз я уже был заинтересован в участии в H.D.Q. После всех этих многочисленных изменений в составе, а также в сильной смене музыкально направления, я решил, что они стали намного интереснее, чем раньше, поэтому отозвался на их просьбу”

Dickie: “Мне до сих пор нравятся наши ранние записи, даже не смотря на то, что они звучат словно это совсем другая группа. Мы просто были в поиске своего стиля, и учились играть на своих инструментах. Я думаю, что нам на самом деле нужно было изменить название, когда Golly стал вокалистом. На тот момент мы уже слушали BAD BRAINS, DAG NASTY, MINOR THREAT… все, что отличалось от грязного британского хардкора того времени. Нам хотелось мелодий и напевности, и не было абсолютно никого, кто играл бы так в Британии. Мы приходили на концерты, и видели NAPALM DEATH… Нас не прикалывала такая музыка. Мы хотели нормальных песен, мелодичности!”

Первой записью H.D.Q. в новом мелодичном стиле, был альбом “You Suck”, изданный на лейбле Meantime Records (управляемый Ian Armstrong  из DAN) в конце 1987. Первые три песни “You Suck”, “Grey World” и “I Will Not” изначально планировались быть изданными на семерке на Endangered, но с лейблом пошли разногласия, и группа перешла на Meantime Records, дописав еще 8 песен, чтобы издать полноценный LP.

Rob: “Лично я считаю, что “You Suck!” был очень некачественно напечатан. Во время прослушивания было множество хлопков, причем мы заметили это еще на тест-прессах, но представитель винилового завода ответил, что это нормально для тест-прессов, на пластинках непосредственного тиража все будет нормально. Но это было не так, он нас обманул. Мы также были недовольны оформлением… Хотя, относительно других обложек релизов Meantime Records, наша была еще более менее. Дурацкие обложки – были большой проблемой этого лейбла.”

После трех концертов в Германии в марте 1988, и записи четырех-песенной Peel session в июне, в сентябре группа отправляется в месячный тур по Европе, о котором Dickie вспоминает “Это было как сцена в баре из Star Wars, каждый вечер ад кромешный”

Rob: “С нами в туре были INCEST BROTHERS, а эти ребята умели веселиться. Мы ехали на вэне, а они за нами на легковом автомобиле. У меня множество воспоминаний из этого тура, связанных с INCEST BROTHERS. Однажды, когда мы приехали в автомастерскую, они вышли из машины все с гримом на лице, как у KISS. А в другой раз, когда мы решили посетить открытый бассейн в Голландии, где Bod, выпив батл водки, решил прыгнуть с нырятельного трамплина. Он был очень пьян, поскользнулся и жутко улетел в воду… Был самый сильный шлепок, из всех что я когда-либо видел. Из воды он вылез весь краснущий. INCEST BROTHERS были очень прикольной группой и отличными чуваками!”

После издания “Believe” EP на Looney Tunes Records, на которой лирика группы изменилась от социальной к более персональной направленности, H.D.Q. записывают материал, который должен был стать их вторым LP “Sinking”, турят по Британии и записывают очередной Peel session, после чего Lainey покидает группу, и его заменяет Alan Dicka Nixon из RED ALERT за барабанами. Вместе с ним, они перезаписывают материал для “Sinking” LP.

Песня с первой версии “Sinking” попала на сборник семерку, бесплатный бонус к совместному специальному выпуску зинов Crisis Point и Polka Slam (на этом сборнике, помимо H.D.Q., также были INSTIGATORS, CULTURE SHOCK и BOLT THROWER)

Rob: “Мне на самом деле нравится первая версия “Sinking” – это была наша первая запись, где реально отчетливо слышно бас-гитару! Но Golly и Dickie посчитали эту запись небрежной, поэтому решили перезаписать весь материал с новым барабанщиком. Еще одна причина, их написание музыки не очень совпадало с манерой игры на барабанах Lainey. Мне очень не хотелось, чтобы Lainey уходил из группы, т.к. считал, что с его уходом, мы потеряем осознание нашей группы как чего-то единого целого. Я помню, как Dickie сказал Lainey, о том что ему придется покинуть группу. Lainey, конечно, был очень расстроен, но в будущем он снова проявил себя со всей своей энергией в LEATHERFACE, и снова вместе с Dickie. Я знал Lainey дольше всех в группе, мы были с ним знакомы с 9 лет, и мне было очень больно видеть, как он покидает группу.”

После европейских туров в феврале и июне 1989, Rob также покидает группу, отыграв свой последний (почти что последний, но об этом позже…) концерт в составе H.D.Q. вместе со SNUFF. Его заменяет Terry Phipps, бывший гитарист анархо-панков GENERIC.

Rob: “Я не мог принять уход Lainey. Я чувствовал себя подавленным на репетициях. Моё сердце больше не принадлежало этой группе, и я решил уйти, это было лучше для всех нас. Это было большим шоком для других участников, т.к. несмотря ни на что, я был в хороших со всеми отношениях, но уже не чувствовал себя частью группы. Я уже не был заинтересован в написании песен, организации концертов. Мне это всё надоело. У меня никогда не было сожалений об этом уходе.”

Dickie: “Но это все равно было прикольное время. Я пытался сосчитать, сколько мы выпили бесплатного пива за всё время европейских туров. Вероятно, что-то около десяти тысяч фунтов! Мне немного неудобно перед Rob’ом, т.к. он единственный в группе не пил, и его, наверняка, задалбывало тусоваться с кучкой пьяных ублюдков. Мы брали с собой в туры Pykie, вокалист HEX, на вид он был клоном Sid Vicious’а. Однажды в туре мы набухались вином Blue Nun, и я вообще отрубился. Проснувшись, этот пиздюк снял мои кроссовки, и выкинул их в море. У меня не было нормальной обуви весь тур. Озорной засранец! В другой раз, мы прихватили на дороге одного чувачка авто-стопера, он был с нами весь тур, и у него была дурная привычка засыпать первым. Каждую ночь его изрисовывали маркером. В конце концов, ему просто надоело каждый раз отмывать это всё, и он, уже не парясь, ходил изрисованным. Одну ночь в Голландии, наш водила Rosie очень сильно храпел, мы не могли уснуть, и мы выкинули его в спальном мешке на улицу. Проснувшись утром, мы открыли дверь и увидели, что он все еще спал, и всё также сильно храпел на всю улицу, бригада голландских рабочих рядом очень смеялась.”

Новый состав записал альбом “Soulfinder”, записью заведовал Mond Cowie ex-ANGELIC UPSTARTS. В ноябре 1990 Terry и Dicka вместе покидают группу, прямо перед очередным европейским туром, который в итоге стал последним для H.D.Q.

Dickie: “Terry и Dicka ушли из группы, боясь, что у них не будет денег на Рождество, если они поедут в это последнее приключение. На их замену мы позвали Cuzzy и Keith из INSTIGATORS. Мы поехали во Францию, где повстречались с друзьями из Уэльса THE ABS, с которыми уже турили в конце 1989. Было очень весело! Все вместе мы были в туре 5 недель, по возвращении мы с Golly, Cuzzy и Keith хотели собрать новую группу, но по некоторым причинам, этого не произошло”

И это был конец H.D.Q., не беря в расчет одноконцертный реюнион летом 1991, с Rob’ом снова на басу, и последней песней выступления был кавер на SHAM 69 “Hurry Up Harry”.

Dickie: “Надеюсь, нас будут помнить не только за наши алкогольные приключения. Я бы хотел, чтобы нас запомнили как мелодичных алкоголиков.”